தமிழ் சினிமாவில் ஒரு படத்தின் இரண்டாம் பாகம், முதல் பாகத்தைவிடப் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துவது என்பது அவ்வளவு எளிதான விஷயமல்ல. முதல் பாகத்தின் வெற்றியைத் தக்கவைத்துக்கொள்வதுடன், ரசிகர்களுக்கு மீண்டும் ஒரு புதிய அனுபவத்தையும் கொடுக்க வேண்டும். அந்தச் சவாலை Jailer 2 எந்த அளவுக்குச் சமாளித்திருக்கிறது என்பதுதான் முக்கியமான கேள்வி.

என்னைப் பொறுத்தவரை, இந்தப் படத்தில் நெல்சன் கொடுத்திருப்பது ஒரு இனிமையான ஆச்சரியம்!

ரஜினியைப் பயன்படுத்திய விதத்தில் நெல்சனின் புத்திசாலித்தனம்!

ஒரு மாஸ் ஹீரோவை வைத்து படம் எடுக்கும்போது, அவரை ஓடவிட்டு, சண்டை போட வைத்து, நீளமான பஞ்ச் வசனங்களைப் பேச வைத்து, ஒவ்வொரு காட்சியிலும் ஸ்டைல் காட்ட வைப்பது மிகவும் எளிது.

ஆனால், சூப்பர் ஸ்டார் ரஜினிகாந்தை வைத்து நெல்சன் செய்திருப்பது முற்றிலும் வேறு!

படத்தின் பெரும்பாலான காட்சிகளில் தலைவர் அமைதியாக நிற்கிறார். சில இடங்களில் உட்காருகிறார். அவ்வளவுதான்!

ஆனால் அந்தச் சாதாரணமான அசைவுகளுக்குள்ளேயே ஒரு மிகப்பெரிய ஹீரோயிசத்தை உருவாக்கியிருக்கிறார் நெல்சன்.

தலைவர் அதிகமாக எதுவும் செய்ய வேண்டியதில்லை. அவர் திரையில் இருந்தாலே போதும்!

ரஜினியின் கண்களில் இருக்கும் அந்தத் தனித்துவமான சக்தியைப் பற்றி நாம் பல வருடங்களாகப் பேசிக்கொண்டிருக்கிறோம். அந்தக் கண்கள் எவ்வளவு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்த முடியும் என்பதை இந்தப் படம் மீண்டும் நினைவுபடுத்துகிறது.

ஒரு சாதாரணமான உரையாடல் முடிகிறது. அடுத்த நொடியே தலைவரின் கண்களில் ஒரு மாற்றம் தெரிகிறது.

அந்த ஒரு நொடி!

அந்தப் பார்வை!

அதற்குப் பின்னால் வரும் லைட்டிங், கேமரா ஃபிரேமிங், எடிட்டிங் கட்ஸ், அனிருத்தின் இசை என எல்லாமே ஒன்றாகச் சேரும்போது, பெரிய வசனம் எதுவும் இல்லாமலேயே தியேட்டரில் விசில் பறக்கும் தருணம் உருவாகிறது.

Baasha படத்தில் தலைவர் மாறும் அந்தத் தருணத்தை நினைத்துப் பாருங்கள். இன்றைக்கும் அந்தக் காட்சி ஏற்படுத்தும் தாக்கம் குறையவில்லை.

அதேபோன்ற பல தருணங்களை Jailer 2 வழங்குகிறது.

முக்கியமாக, இந்தக் காட்சிகள் ரஜினி ரசிகர்களுக்கு மட்டுமே சொந்தமானவை அல்ல. ஒரு நடுநிலையான ரசிகர்கூட அந்தக் காட்சிகளின் தாக்கத்தை உணர முடியும்.

அதுதான் நெல்சனின் வெற்றி!

எதிர்பார்ப்பைக் கூட்டி… சரியான நேரத்தில் வரும் மாற்றம்!

தலைவரின் மாற்றத்தை உடனடியாக வெளிப்படுத்தாமல், கொஞ்சம் கொஞ்சமாக எதிர்பார்ப்பைக் கூட்டிக்கொண்டே செல்கிறார் நெல்சன்.

Vikram படத்தில் கமல்ஹாசன் எப்போது வருவார், அவருடைய உண்மையான பின்னணி என்ன என்ற எதிர்பார்ப்பு எப்படி உருவாக்கப்பட்டதோ, அதேபோன்ற ஒரு அணுகுமுறை இங்கும் இருக்கிறது.

ஒரு கதாபாத்திரத்தை மெதுவாகக் கட்டமைத்து, பார்வையாளர்களின் ஆர்வத்தை அதிகரித்து, சரியான நேரத்தில் அந்த மாற்றத்தை வெளிப்படுத்துவது நல்ல திரைக்கதைக்கான அடையாளம்.

அந்தத் தருணத்திற்குப் பிறகு படம் வேகமெடுக்கிறது.

முதல் பாதி எப்போது முடிந்தது என்றே தெரியாத அளவுக்கு விறுவிறுப்பாக நகர்கிறது.

இடைவேளை வரும்போது, அடுத்து என்ன நடக்கப்போகிறது என்ற ஆர்வம் இயல்பாகவே அதிகரிக்கிறது.

யோகி பாபு – நமோ நாராயணன் – தலைவர்: காமெடியில் கலக்கல்!

படத்தின் முதல் பாதியில் நகைச்சுவை ஒரு பெரிய பலம்.

ரஜினிகாந்த், யோகி பாபு, நமோ நாராயணன் ஆகியோரின் கூட்டணி பல இடங்களில் சிறப்பாக வேலை செய்கிறது.

குறிப்பாக, நெல்சனின் டார்க் ஹியூமர் பாணிக்கு ரஜினியின் இயல்பான டெலிவரி மிகப்பெரிய பலம்.

தலைவர் ஒவ்வொரு வசனத்திற்கும் பெரிய ரியாக்ஷன் கொடுப்பதில்லை. முகத்தில் எந்தவிதமான மிகைப்படுத்தலும் இல்லாமல், சாதாரணமாக ஒரு வசனத்தைச் சொல்லிவிட்டுச் செல்கிறார்.

ஆனால் அதுவே சிரிப்பை அதிகப்படுத்துகிறது.

இது வழக்கமான ரஜினி பஞ்ச் டயலாக் பாணி அல்ல.

இது நெல்சனின் டயலாக் பாணி!

அந்த வசனங்களை ரஜினி, யோகி பாபு, நமோ நாராயணன் மூவரும் தங்களுக்கே உரிய டைமிங்கில் வெளிப்படுத்தியிருப்பது ரசிக்க வைக்கிறது.

நகைச்சுவையைத் திணிக்காமல், கதாபாத்திரங்களின் இயல்பிலிருந்தே உருவாக்கியிருப்பதுதான் இந்தக் காட்சிகளின் சிறப்பு.

சூரஜ் – நமோ நாராயணன் காம்பினேஷன்!

Youth போன்ற படங்களில் அன்பான, அப்பாவித்தனமான தந்தையாகப் பார்த்த சூரஜை இங்கே வேறொரு பரிமாணத்தில் பார்க்க முடிகிறது.

அவர் வழக்கமான மிகைப்படுத்தப்பட்ட வில்லன் கிடையாது. ஆனால் அவருடைய கதாபாத்திரத்தில் ஒருவிதமான மிரட்டல் இருக்கிறது.

குறிப்பாக, நமோ நாராயணனுடன் வரும் ஒரு காட்சியில் இடம்பெறும் வசனம் நன்றாகப் பொருந்தியிருக்கிறது.

அந்த வசனத்தை இங்கே சொல்லிவிட்டால், திரையரங்கில் கிடைக்கும் சுவாரசியம் குறைந்துவிடும்.

படம் பார்க்கும்போது அந்த வசனம் வரும் இடத்தில், எதிர்பாராத விதமாகச் சிரித்துவிடுவீர்கள்.

அதுதான் நெல்சனின் நகைச்சுவை எழுத்தின் அழகு!

Cameo காட்சிகள்: வெறும் நட்சத்திர அணிவகுப்பு அல்ல!

படத்தில் வரும் சிறப்புத் தோற்றங்களும் சரியான இடங்களில் பயன்படுத்தப்பட்டிருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

ஒரு பெரிய நடிகர் வருகிறார் என்பதற்காக மட்டும் ஒரு காட்சியை உருவாக்காமல், அந்தக் கதாபாத்திரத்தின் வருகை கதையின் அந்தத் தருணத்திற்கு என்ன மதிப்பைக் கொடுக்கிறது என்பதை நெல்சன் கவனித்திருக்கிறார்.

ஒவ்வொருவருக்கும் தேவையான இடம் கொடுக்கப்பட்டிருக்கிறது. பலருடைய அறிமுகக் காட்சிகளும் ரசிகர்களுக்கு உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தும் வகையில் அமைந்திருக்கின்றன.

ஒரு கேமியோவின் நோக்கம் வெறுமனே திரையில் தோன்றிவிட்டுச் செல்வது அல்ல. அந்தக் காட்சி முடிந்த பிறகும் அதன் தாக்கம் இருக்க வேண்டும்.

அந்த வகையில், இந்தப் படத்தின் பல சிறப்புத் தோற்றங்கள் தங்களுக்கான இடத்தைப் பிடிக்கின்றன.

அனிருத் இசை: ஒவ்வொரு தருணத்திற்கும் கூடுதல் உயரம்!

படத்தின் இசையைப் பற்றித் தனியாகச் சொல்ல வேண்டும்.

சன் பிக்சர்ஸ் லோகோ வரும் இடத்திலிருந்தே இசை ஒரு தனி உற்சாகத்தை ஏற்படுத்துகிறது.

அதன்பிறகு தலைவரின் முக்கியமான தருணங்களில் அந்த இசை கொடுக்கும் உயர்வு, காட்சிகளின் தாக்கத்தை மேலும் அதிகரிக்கிறது.

சில நேரங்களில் திரையில் நடப்பதைவிட, பின்னணியில் ஒலிக்கும் இசையே அந்தத் தருணத்தை இன்னும் பிரம்மாண்டமாக உணர வைக்கிறது.

ஒரு மாஸ் ஹீரோவின் காட்சியை எப்படி ரசிகர்களின் கொண்டாட்டமாக மாற்றுவது என்பதில் அனிருத்துக்கு இருக்கும் புரிதல் இங்கே மீண்டும் வெளிப்படுகிறது.

இரண்டு பாடல்களும் தேவையான இடங்களில் வந்து, தங்களுக்கான தாக்கத்தை ஏற்படுத்திவிட்டுச் செல்கின்றன.

கதையின் வேகத்தைக் குறைக்காமல் பாடல்களைப் பயன்படுத்தியிருப்பதும் படத்திற்குச் சாதகமாக இருக்கிறது.

லாஜிக் பார்க்க ஆரம்பித்தால்… கேள்விகள் நிறைய!

எந்தப் படத்திலும் குறைகள் இருக்கத்தான் செய்யும். Jailer 2 அதற்கு விதிவிலக்கல்ல.

லாஜிக் பற்றிக் கேள்வி கேட்க ஆரம்பித்தால், பல இடங்களில் கேள்விகளை எழுப்ப முடியும்.

ராக்கெட் லாஞ்சர் பயன்பாடு, ஸ்னைப்பர் ஷாட்கள், சில சண்டைக் காட்சிகளில் காணப்படும் யதார்த்தமற்ற விஷயங்கள் என விமர்சிக்க வேண்டிய அம்சங்கள் இருக்கின்றன.

ஆனால் ஒரு விஷயத்தைப் புரிந்துகொள்ள வேண்டும்.

இது ஆவணப்படம் அல்ல. இது சூப்பர் ஸ்டாரின் மாஸ் என்டர்டெயினர்!

ஒவ்வொரு காட்சியிலும் யதார்த்தத்தைத் தேடிக்கொண்டிருந்தால், இந்தப் படத்தின் நோக்கத்தைத் தவறவிட நேரிடும்.

லாஜிக் தொடர்பான கேள்விகளை ஓரமாக வைத்துவிட்டு, ஒரு பொழுதுபோக்குப் படமாக இதைப் பார்த்தால் Jailer 2 நன்றாகவே வேலை செய்கிறது.

என்னைப் பொறுத்தவரை, எந்த இடத்திலும் சலிப்பு ஏற்படவில்லை.

ஒரு கமர்ஷியல் படத்திற்கு இதைவிட முக்கியமான வெற்றி என்ன இருக்க முடியும்?

இறுதித் தீர்ப்பு: ரசிகர்களுக்கு மட்டுமல்ல… அனைவருக்குமான தலைவர் படம்!

Jailer 2 ரஜினி ரசிகர்களுக்கான படம் மட்டுமல்ல. ஒரு நடுநிலையான ரசிகரையும் மீண்டும் திரையரங்கிற்கு வரவைக்கும் அளவுக்கு இதில் பொழுதுபோக்கு அம்சங்கள் இருக்கின்றன.

தலைவரின் திரை ஆளுமையை அதிகபட்சமாகப் பயன்படுத்தியிருக்கிறார் நெல்சன்.

பெரிய வசனங்கள் தேவையில்லை.

ஒவ்வொரு காட்சியிலும் ஆக்ஷன் தேவையில்லை.

தொடர்ந்து ஸ்டைல் காட்ட வேண்டிய அவசியமில்லை.

தலைவரின் உடல்மொழி, கண்கள், முகபாவனைகள், லைட்டிங், எடிட்டிங், அனிருத்தின் இசை… இவை அனைத்தும் சேர்ந்தாலே போதும்!

அந்தத் தருணங்களை உருவாக்குவதில் நெல்சன் வெற்றி பெற்றிருக்கிறார்.

நெல்சனின் மிகப்பெரிய பலம் என்னவென்றால், அவர் சினிமாவை ஒரு இயக்குநராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு ரசிகராகவும் கவனிக்கிறார்.

திரையரங்கில் ரசிகர்கள் எதற்காகக் கைதட்டுவார்கள், எந்தத் தருணத்தில் உற்சாகமடைவார்கள், ஒரு காட்சியை எப்படி மறக்க முடியாத அனுபவமாக மாற்றலாம் என்பதைப் புரிந்துகொண்டு காட்சிகளை வடிவமைக்கிறார்.

Jailer 2 அந்தத் திறமைக்கு இன்னொரு எடுத்துக்காட்டு.

சிறப்பான எழுத்து!

அருமையான இயக்கம்!

தலைவரின் அசத்தலான திரை ஆளுமை!

வயிறு குலுங்க வைக்கும் நகைச்சுவை!

மெய்சிலிர்க்க வைக்கும் தருணங்கள்!

அனிருத்தின் அதிரடியான இசை!

எல்லாவற்றையும் சேர்த்துப் பார்த்தால், Jailer 2 ஒரு தரமான மாஸ் என்டர்டெயினர்!

இண்டஸ்ட்ரி ஹிட் ஆகுமா?

பாக்ஸ் ஆபீஸில் புதிய சாதனைகளைப் படைக்குமா?

200% நடக்கும் என்ற நம்பிக்கை இருக்கிறது!

ஏனென்றால், இது தீவிரமான ரஜினி ரசிகர்களுக்காக மட்டுமே உருவாக்கப்பட்ட படமாகத் தெரியவில்லை. நகைச்சுவை, மாஸ் தருணங்கள், நட்சத்திரங்களின் வருகை, தலைவரின் திரை ஆளுமை என மீண்டும் ஒருமுறை பார்க்கத் தூண்டும் அம்சங்கள் இதில் இருக்கின்றன.

மொத்தத்தில்…

முழுக்க முழுக்க தலைவரின் படம்!

அதுவும் நெல்சனின் 200% டச்சுடன்!

— விஸ்வநாதன் ராஜவேலு